miércoles, 31 de marzo de 2010
Clase 22/03/2010
LITERATURA CHILENA II
Unidad: discursos de la vanguardia chilena
Tema: la (acción) poética de Pablo de Rokha
- La clase se inicia con un análisis pendiente de la sesión anterior, un texto de Vicente Huidobro perteneciente a Últimos poemas (Santiago, 1948):
La muerte que alguien espera
La muerte que alguien aleja
La muerte que va por el camino
La muerte que viene taciturna
La muerte que enciende las bujías
La muerte que se sienta en la montaña
La muerte que abre la ventana
La muerte que apaga los faroles
La muerte que aprieta la garganta
La muerte que cierra los riñones
La muerte que rompe la cabeza
La muerte que muerde las entrañas
La muerte que no sabe si debe cantar
La muerte que alguien entreabre
La muerte alguien hace sonreír
La muerte que alguien hace llorar
La muerte que no puede vivir sin nosotros
La muerte que viene al galope del caballo
La muerte que llueve en grandes estampidos
[disponible en http://www.poesia-inter.net/vh48019.htm]
- El método de análisis se realiza mediante preguntas, que se desarrollaron en conjunto; algunas ideas centrales fueron:
• es un poema seriado: serie de oraciones con subordinación
• los versos tienen independencia semántica
• la repetición anáforica es un tópico recurrente en vanguardia
• el poema logra cierre o unidad de sentido en el último verso: “La muerte no puede vivir sin nosotros”.
• en síntesis: no es un poema de desarrollo; el tema, según aparece comúnmente en la tradición más clásica, aquí se desarrolla en la estrategia del collage y la poesía cubista. Si hay imágenes, estas puede constituir el germen de un videoclip. Se advierte el pasado dadá y cubista de Huidobro, estéticas que asimiló en Europa.
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-Pablo de Rokha: originario de Licantén, 1894; falleció en Santiago, 1968.
-Su nombre real fue Carlos Díaz Loyola
-Premio Nacional de Literatura en 1965
-Establece en la poesía latinoamericana un epos poético de vanguardia
-Lo que define la poesía de de Rokha es una “poética de la acción”, hace converger al arte y la vida, según la idea de la vanguardia, tomada a su vez de Rimbaud.
-Así como Huidobro tiene el creacionismo, de Rokha en Arenga sobre el arte (1949) propone su poética que llamó la “épica social americana”.
-Es una poesía que se desplaza en lo geográfico, y por asumir un rasgo épico, se instala en el origen, en lo heroico y en lo nacional.
-Origen: la dimensión fundacional sostenida en el lenguaje propio
-Lo heroico: sujeto que tiene una dimensión mítica y espiritual, centrada en los valores identitarios
-Lo nacional: sujeción a lo geográfico, la patria
-Pablo de Rokha (como lo hizo Pezoa Véliz), se remite a la recuperación de lo propio, en la sensibilidad crítica de la vanguardia, lo que suponía una tarea bastante difícil, adentrarse en la tradición social chilena. Se percibe en su poética una dimensión mesiánica y espiritual muy grande.
-La recuperación social, el origen, la memoria colectiva, se asocia por ejemplo con Escritura de Raimundo Contreras (1929), y todos los nombres de personajes asociados a su ruralidad
-Su estilo constituye el llamado “tremendismo rokhiano”, versos extensos, potentes, largos. Incorpora poéticamente el lenguaje común y corriente, la oralidad (prosodia) chilena, al cual suma un tono metafísico o de carácter científico-cósmico. Extiende el verso infinitamente.
-La poesía rokhiana tiene rasgos pantagruélicos (Rabelais), la fiesta medieval; también se perciben en su poesía los contrastes entre lo apolíneo y lo dionisiaco (Nietzsche), donde los desmanes producen ruptura del tomo solemne, la hipérbole vital.
-La clase finalizó cuando escuchamos leyendo al mismísimo Pablo de Rokha, fragmentos de su Epopeya de las comidas y bebidas de Chile.
Acá hay un fragmento:
http://www.youtube.com/watch?v=hvtmmcIEGeA